В 2024 году мир графического дизайна переживает период перемен, вдохновение которого исходит из прошлого и стекается в будущее. Новые принты делают упор на инновации, слияние классического с цифровым. В статье рассматриваются популярные направления, такие как цифровой ретро, биометрические элементы, грибы в дизайне и принты, навеянные природой. Интересные факты и советы помогут дизайнерам оставаться на шаг впереди моды.
Модные принты: что сейчас в тренде и как использовать их в работе
Если ты занимаешься графическим дизайном, то вопрос «какой принт сейчас в моде?» появляется почти каждый день. Принты – это не просто узоры, а способ передать настроение бренда, добавить характер к любой работе и, главное, вызвать эмоцию у зрителя. В 2024‑2025 годах индустрия бросает вызов привычным шаблонам: яркие геометрии, абстрактные текстуры и ретро‑мотивы находятся на пике популярности.
Топ‑3 принтов, которые стоит попробовать
Первый в списке – неоновая геометрия. Прямые линии, квадраты и треугольники в кислотных оттенках создают ощущение движения и технологичности. Чаще всего такой принт используют в проектах для стартапов, связанных с IT и спортом. Параллельно, добавьте одну‑два нейтральных цвета, чтобы не перегрузить композицию.
Второй тренд – органические текстуры. Тут речь идёт о листовых узорах, пятнах краски и имитации природных материалов. Они отлично работают в проектах, где нужен теплотой и «ручной» подход. Как их применить? Просто наложите фото текстуры на фон, уменьшите непрозрачность и добавьте градиент.
Третий популярный принт – ретро‑литография. Старая школа печати, слегка «изношенный» вид и ограниченная палитра (часто только 2‑3 цвета) дают ощущение ностальгии. Идеально подходит для брендов, которые хотят подчеркнуть свою историю или вызвать чувство доверия.
Как подобрать цвета и сочетания для принтов
Цвета – главный инструмент, который делает принт живым. Если вы выбираете неоновую геометрию, ограничьте палитру 2‑3 ярких оттенков и один нейтральный (черный, белый или серый). Для органических текстур лучше использовать природные тона: зелёный, коричневый, бежевый. А ретро‑литография часто выглядит лучше в фирменных цветах бренда, но с добавлением «выцветшего» желтого или мутного синего.
Не забывайте про контраст. Принт, который сливается с фоном, теряет смысл. Попробуйте разместить яркий узор на темном фоне или, наоборот, светлую текстуру на насыщенном цвете. Простой тест: откройте изображение в черно‑белом режиме – если детали остаются различимыми, контраст в порядке.
Еще один лайфхак – используйте модульность. Разделите принт на небольшие кусочки, которые можно перемешивать и масштабировать. Это упрощает работу с разными форматами (от визитки до билборда) и сохраняет единый стиль.
Наконец, проверяйте принт в разных условиях. Показать макет клиенту только на мониторе недостаточно – распечатайте его, посмотрите на экране телефона. Иногда то, что выглядит круто в цифровом виде, теряется в печати.
И помните: модные принты – это не просто мода, а инструмент, который помогает решить задачу клиента. Если вы умеете подбирать узоры, цвета и сочетания под конкретный проект, ваш дизайн будет работать, а не просто смотреться.